Visite du Musée des Beaux Arts du Canada à Ottawa

Mardi le 27 août j'ai visité le Musée des Beaux arts du Canada à Ottawa. Je suis entré à l'ouverture vers 10 h et j'en suis ressorti vers 16 h 15 après un lunch rapide à la cafétéria. J'ai réussi à visiter toutes les collections sauf l'Institut Canadien de la photographie. 

J'ai donc commencé par l'exposition temporaire des portraits de Paul Gauguin dans la salle des expositions temporaires au premier étage en brun sur le plan.

Le Musée des beaux-arts du Canada est le seul en Amérique du Nord à accueillir une  présentation de portraits par l’un des artistes les plus influents et complexes du XIXe siècle, Paul Gauguin. 
Inspirée par l’impressionnante sculpture réalisée par le maître de son ami, Meijer de Haan, qui fait partie de la collection du Musée, cette recherche marquante est concentrée sur les années de maturité dans la carrière de l’artiste français, quand il s’éloigne de l’impressionnisme pour adopter des représentations plus symboliques.

À travers des autoportraits imaginatifs – dans lesquels il assume divers rôles – ainsi que des illustrations atypiques d’amis, de membres de sa famille et de femmes en France et en Polynésie, l’exposition met en lumière l’extraordinaire créativité de Gauguin dans l’art du portrait.

Réunissant tableaux, œuvres sur papier et sculptures, Gauguin Portraits présente une sélection unique et inoubliable d’œuvres issues de collections publiques et particulières de partout dans le monde.
Organisée par le Musée des beaux-arts du Canada et la National Gallery de Londres.

Faites vite car l'exposition se termine le 8 septembre 2019.

Les portraits de Gauguin, exposition temporaire

Je poursuis ensuite vers la collection d'art contemporain qui est présentée sur deux étages, en vert sur les deux plans qui suivent

N'étant pas un grand connaisseur d'art contemporain, je vous soumets un texte du musée sur cette partie de la collection: 

La collection d’art contemporain, en intégrant les œuvres d’artistes du Canada et de l’étranger, représente les tendances actuelles en la matière et continue à s’enrichir tout en entretenant des liens avec les œuvres patrimoniales du Musée. Le principe directeur qui la sous-tend étant de recueillir des pièces produites au cours des 25 années précédentes, elle est en évolution constante et constitue un lieu privilégiant l’échange, le débat et la contemplation. Notre collection reflète le dynamisme et la diversité de l’art et des artistes, et est le reflet de la volonté de longue date du Musée de suivre et de soutenir l’art du moment. Cet intérêt remonte à l’acquisition des premiers éléments de la collection, qui étaient alors considérés comme contemporains.
 

Collection d'art contemporain

Je poursuis donc la visite par les œuvres des artistes Européens et Américains, 2e étage en mauve sur le plan

Je disais que je poursuis donc la visite par les œuvres des artistes Européens et Américains, de la renaissance au XXe siècle en passant par le baroque, les maîtres Flamands, les impressionnistes, les postimpressionnistes et les américains de 1945 à 1990. 

On y retrouve: Picasso, Braque, Chagall, Mondrian, Cézane, Degas, Pissaro, Van Dongen, Van Gogh, Monet, Sisley, F. Léger, Klimmt, Klee, Henri Fantin-Latour, Turner, Théodore Rousseau, Corot, Thomas Lawrence, Elizabeth Vigée-Lebrun, Meymen, West, Claude-Joseph Vernet, Richard Wilson, Gainsborough, Paul Henry, Bernardo Belloto, Jan Both, Jacob Van Ruishael, Emmanuel de Witte, Rembrandt, Meindert Hoblend, Jan Van Goyen, Titien, le Caravagge, Hans Memling, Bosch, Lucas Cranach l'ancien, Boticelli,Di Ricci, Ugolio De Nerio, Tommaso del Mazza, Gauguin, Paul Séruzier, Sickert et j'en passe certainement. 

Faites plaisir à vos yeux!

Européens et Américains

Je termine donc par l'art Canadien et autochtone, en bleu sur le plan plus bas.  

Cette collection comprend entre autres: Colville, Lemieux, M. Ferron, Claude Tousignant, Guido Molinaro, P.E. Borduas, Takao Tanobe, William Ronald, Bertram Brooker, Yvonne McKague Housser, M.A. Fortin, Sarah Robertson, Mabel May, Clarence Gagnon, Florence H. McGillivray, Riopelle, James Wilson Morrice, C. Krighoff, W. Raphael. 

N'oublions surtout pas le groupe des sept

À l’origine, le Groupe des Sept regroupe Franklin Carmichael, Lawren Harris, A.Y. Jackson, Franz Johnston, Arthur Lismer, J.E.H. MacDonald et F.H. Varley, qui se sont connus à Toronto entre 1911 et 1913. À part Harris, qui jouit d’une fortune personnelle, tous travaillent comme graphistes, plusieurs dans le même atelier. Un autre graphiste, Tom Thomson, intègre le cercle d'amis, mais il meurt en 1917 sans avoir pu faire officiellement partie du Groupe. Il reste malgré tout important pour le Groupe des Sept, car son goût avide pour les grands espaces motive ses amis à peindre les paysages accidentés du Nord de l'Ontario.
 

quelle collection!

Ce fut une journée fort chargée, mais oh combien satisfaisante. Même si on ne se souvient pas de toute cette science, inspiration et art, on en garde un souvenir tout au fond de la mémoire qui nous enrichit et nous permet de comprendre un peu plus notre monde. Son beau côté en tout cas. 

C'est gratifiant de voir, d'observer et de sentir que tout n'est pas industrie, argent et production mais que malgré les orques et mauvais génies qui sont à détruire peu à peu notre planète au nom de la pseudo prospérité, surtout la leur,  il y a ceux qui font la promotion de sa beauté et de son expression supérieure en partageant leurs visions. 

Merci à tous ces artistes qui peuplent notre univers!